と，最近買ったCDの軽いレビューをやってみました．
と，最近買ったCDの軽いレビューをやってみました．
春の祭典、ペトルーシュカ、『火の鳥』組曲 ブーレーズ＆クリーヴランド管弦楽団、ニューヨーク・フィル、ＢＢＣ交響楽団
春の祭典、ペトルーシュカ、『火の鳥』組曲 ブーレーズ＆クリーヴランド管弦楽団、ニューヨーク・フィル、ＢＢＣ交響楽団
春の祭典は名盤として有名だが，改めて聴いてみても，正確さも迫力もある大変良い演奏であるように思えた．ニューヨーク・フィルとのペトルーシュカは自分の愛聴盤だった．原典版であることもあるのか，録音の関係なのか，非常にシンフォニック（？）というかスケールの大きな感じのする演奏なのだが，今はもう少しすっきりした良い演奏があるのかもしれない．火の鳥は1911年版っていいなと聴き始めるのであるが，ここで終わっちゃうのか・・・となってしまう．最近はあまり取り上げられないわけだ・・・．
ピアノ協奏曲、ピアノ曲集、歌曲集、ナポレオンに寄せる頌歌 グールド、クラフト＆ＣＢＣ響、ジュリアード弦楽四重奏団、他
ピアノ協奏曲、ピアノ曲集、歌曲集、ナポレオンに寄せる頌歌 グールド、クラフト＆ＣＢＣ響、ジュリアード弦楽四重奏団、他
シェーンベルクをいろいろ改めて聞き直してみると，ピアノ独奏曲が一番わかりやすいというか，美学が伝わりやすいという気がする．その対極は協奏曲で，何かピンと来ないし，シェーンベルクには不向きなように思える（協奏曲はどこかドラマ的でシェーンベルクとの相性が悪いのだろう．ベルクのほうが相性がよい．）．自分の感覚では，ピアノ独奏＞室内楽＞歌曲＞＞オーケストラ＞協奏曲，といった感じだ．ということで，このCDなんかはもっと多く聴かれてもいいんじゃないかと思う．ピアノ独奏曲は皆とても美しい．ナポレオンに寄せる頌歌も比較的理解しやすい晩年の傑作である．
ブーレーズ・コンダクツ・シェーンベルク
これはブーレーズの偉大な仕事と言って良いだろう．ブーレーズは「シェーンベルクは死んだ」とか言ったけど，シェーンベルクの美学をとても良く把握し，実現している．ブーレーズがいなければ，我々はシェーンベルクを身近に理解することはできなかっただろう．いろいろ素晴らしいが，自分は特にアンサンブル・アンテルコンタンポランとの室内楽の演奏（組曲・セレナーデ等）が好きだ．ここでは全盛期のアリニョンのクラリネットを聞くことができる．それまで誰もできなかったクールで超モダンなスタイルがある．現代クラリネットの祖というべきか．
ベルク：ヴァイオリン協奏曲（室内アンサンブル版）、ほか ラーデマッハー、リノス・アンサンブル
ベルク：ヴァイオリン協奏曲（室内アンサンブル版）、ほか ラーデマッハー、リノス・アンサンブル
ヴァイオリン協奏曲は正直微妙．オーケストラにある色彩感がないのが裏目に出ている感じ．それ以外の歌ものはわりと良い感じ．
『ルル』全曲 プティボン、ピィ演出、ボーダー指揮、リセウ劇場管弦楽団（２０１０）
『ルル』全曲 プティボン、ピィ演出、ボーダー指揮、リセウ劇場管弦楽団（２０１０）
購入．新しいから絵も良いし，（舞台効果等も含めて）ルルにはまだ開拓余地があるということは素晴らしい．オーケストラは悪くはないが，ロンドン・フィル（ルル＝シェーファーの版）に比べるとやや非力か．
オーディオとか
年末休みで少し時間があるんでオーティオ周りを多少いじったりしているのだが，難しい．音って何をやっても（箸が転んでも）変わるとも言えるんだけど，問題なのは，その行動と音の変化の相関がわからないこと．Aをやって音が良くなったから，Aが原因かというと必ずしもそうとは限らない．あまりにも多くのパラメータが絡みすぎている．そのパラメータには人間的要因も入るからさらにやっかい（体調とか気分とか慣れとか．オーディオって音に対する注意喚起のようなものが重要だと思う．）．科学的で合理的な指向は，大きな間違いを正してくれたり，思考の節約には役に立つのだけど，実際の音で起こる現象はあまり説明してくれない．音楽がオカルトである以上，オーディオもオカルトを脱することはなかなかできないのではないかと・・・